시리즈 이미지를 만들다 보면 같은 프롬프트인데 매번 톤이 다른 상황을 만납니다. 형용사를 더 붙여봐야 소용없습니다. 확산 모델은 실행마다 다른 무작위값에서 출발하기 때문에, 무작위성을 줄이는 장치를 따로 붙여야 합니다. 이 글은 그 장치가 무엇이고 어디까지 되는지, 그리고 인물을 다룰 때 반드시 알아야 할 법적 경계를 정리합니다.
흔들리는 이유
왜 같은 프롬프트인데 매번 다른가요?
확산 모델은 매 실행마다 다른 시작점에서 그림을 만들어 갑니다. watercolor, pastel, minimal 같은 형용사는 방향만 좁힐 뿐 시작점을 고정하지 못합니다.
톤을 잡아주는 건 형용사가 아니라 앵커입니다. 참조 이미지, 고정된 시드, 스타일 코드처럼 재현 가능한 값이 여기에 해당합니다. 앵커 없이 문장만 다듬는 건 매번 주사위를 다시 굴리면서 눈이 같기를 바라는 것과 같습니다.
세 갈래
무엇을 참조할지부터 정해야 합니다
“참조”라는 한 단어에 서로 다른 세 가지가 섞여 있습니다. 무엇을 빌려올지에 따라 쓰는 기능이 달라집니다.
| 참조 유형 | 가져오는 것 | 대표 기능 |
|---|---|---|
| 스타일 | 색·질감·붓터치·분위기 | Midjourney 스타일 참조, IP-Adapter |
| 구도 | 자세·배치·원근 | ControlNet (OpenPose·Canny·Depth) |
| 인물 | 얼굴·정체성 | Omni Reference, InstantID |
혼동하면 엉뚱한 결과가 나옵니다. 인물 사진을 스타일 참조로 넣으면 그 사람의 얼굴이 아니라 사진의 색감만 따라옵니다. 반대로 분위기만 원하는데 인물 참조를 쓰면 원본 인물이 계속 등장합니다.
스타일 고정
시리즈 톤은 어떻게 잡나요?
팔레트를 먼저 문서로 고정하고, 그걸 템플릿에 붙여 쓰는 방식이 안정적입니다. 매번 새로 짜지 않는 게 핵심입니다.
다섯 축을 잡아두면 대부분 커버됩니다.
- 컬러 팔레트 — HEX 3~5개를 못 박아 둡니다
- 구도 — 예: 오버헤드 스틸라이프, 여백 30%
- 조명 — 예: 창가 자연광, 부드러운 그림자
- 매체·질감 — 예: 35mm 필름, 미세 그레인
- 피사체 톤 — 예: 실물 오브제, 손이 프레임에 살짝
여기에 도구의 스타일 참조를 겹칩니다. Midjourney는 스타일 참조로 이미지나 스타일 코드를 넘기고 반영 강도를 조절합니다. GPT 계열은 대화창에 대표 이미지를 3~5장 올리고 톤을 유지하라고 지시하는 방식인데, 세션이 바뀌면 참조가 끊기므로 참조 이미지를 따로 보관해 매번 다시 올려야 합니다.
시드나 스타일 코드는 반드시 기록해 두세요. 모델이 업데이트되면 같은 코드도 결과가 미세하게 달라질 수 있어, 프로젝트 단위로 무엇을 썼는지 남겨두지 않으면 나중에 이어 만들 수 없습니다.
참조 이미지 없이 톤을 고정한 방법 — 이 사이트의 경우
앵커가 반드시 이미지일 필요는 없습니다. 이 사이트의 이미지는 참조 이미지를 쓰지 않습니다. 대신 아트 디렉션 문단 하나를 모든 컷에 글자 그대로 똑같이 붙입니다. 글마다 바뀌는 건 장면을 묘사한 한 줄뿐이고, 나머지는 코드에 상수로 박혀 있습니다.
| 고정 항목 | 실제로 박아둔 값 |
|---|---|
| 매체 | 실제로 촬영한 에디토리얼 사진 (잡지 화보 톤) |
| 조명 | 한쪽에서 들어오는 부드러운 자연광 또는 대형 소프트박스 |
| 그레이딩 | 딥 틸·슬레이트 블루 + 따뜻한 뉴트럴(모래·크림·앰버), 낮은 채도 |
| 질감 | 실물 재질감 + 미세 결함·먼지·반사, 얕은 심도의 보케, 은은한 필름 그레인 |
| 금지 | 일러스트·벡터·3D 렌더·인포그래픽·홀로그램 UI·네온 글로우 |
마지막 줄이 실질적으로 가장 큰 역할을 합니다. 이 여섯 가지가 빠지면 결과물이 금세 “전형적인 AI 이미지”로 수렴합니다. 톤을 더하는 지시보다 빼는 지시가 일관성에 더 크게 기여했습니다.
물론 한계도 그대로입니다. 이 방식으로 잡히는 건 색·조명·질감까지이고, 같은 인물이 여러 컷에 나오는 종류의 일관성은 텍스트 앵커로는 잡히지 않습니다. 그래서 이 사이트의 이미지에는 얼굴이 크게 잡히는 컷이 거의 없습니다 — 기능의 한계를 콘텐츠 기획으로 우회한 셈입니다.
인물 일관성
같은 얼굴을 여러 컷에 유지하려면?
프롬프트만으로는 사실상 불가능하고, 참조 이미지 기반 기능이 표준입니다. 시드를 고정해도 얼굴은 잠기지 않습니다.
여기서 주의할 점이 있습니다. Midjourney의 인물 일관성 파라미터는 버전에 따라 바뀌었습니다. 인터넷에 널린 자료 상당수가 구버전 기준인 --cref를 설명하는데, 현재 공식 경로는 Omni Reference입니다. 파라미터가 안 먹는다면 대개 이 문제입니다. 캐릭터 참조 문서도 함께 확인해 자기 버전에 맞는 쪽을 쓰세요.
| 경로 | 방식 | 비고 |
|---|---|---|
| Midjourney Omni Reference | 참조 이미지 + 반영 강도 | 웹 에디터 중심 |
| Gemini 이미지 모델 | 이미지 첨부 후 이어서 편집 | 캐릭터 일관성을 공식 기능으로 제시 |
| Stable Diffusion + IP-Adapter | 오픈소스 얼굴 임베딩 | 로컬 GPU 필요, 무료 |
| LoRA 학습 | 특정 인물을 모델에 학습 | 반복 등장 인물에 유리 |
다만 어느 쪽도 동일성을 보장하지 않습니다. 공식 문서들이 공통적으로 쓰는 표현이 “유사성”입니다. 조명이나 각도가 크게 바뀌면 얼굴이 미묘하게 변합니다. 손가락·귀·치아·안경테 같은 미세 구조는 여전히 오류가 잦아, 최종 컷은 사람이 리터칭하는 흐름이 안전합니다.
구도 고정
자세와 배치를 정확히 잡으려면?
프롬프트로는 방향까지만 좁혀집니다. 픽셀 수준으로 통제하려면 ControlNet 계열이 사실상 표준입니다.
원본 이미지에서 특정 정보만 뽑아 새 이미지에 강제하는 방식이라, 프롬프트보다 재현성이 훨씬 높습니다.
- OpenPose — 사람의 뼈대·자세
- Canny — 윤곽선
- Depth — 원근·깊이
- Scribble — 대충 그린 스케치
오픈소스라 비용은 들지 않지만 로컬 GPU나 클라우드 실행 환경이 필요합니다. 클릭 한 번으로 되는 방식은 아니라는 점이 진입장벽입니다. 시리즈 썸네일처럼 통일된 구도가 필요한 작업이라면 이 장벽을 넘을 값어치가 있습니다.
법적 경계
인물을 만들 때 반드시 확인할 것
여기서부터는 기능이 아니라 책임의 문제입니다.
상용 모델 대부분이 실존 인물·유명인 생성을 정책으로 제한합니다. OpenAI 사용 정책은 동의 없이 실존 인물의 이미지를 생성·유포하는 것을 금지하고, 본인이거나 명시적 동의를 얻은 경우로 한정합니다.
한국에서는 법이 더 명확해졌습니다. 부정경쟁방지법 개정으로 2024년 8월부터 유명인의 성명·초상 등 인격표지를 무단으로 영리에 사용하는 행위가 부정경쟁행위로 명시됐습니다. AI로 만들었다는 사실이 면책 사유가 되지 않습니다.
가상 인물이라도 안심할 수 없습니다. 결과물이 특정 실존인과 닮으면 초상권·퍼블리시티권 분쟁 여지가 남습니다. 광고나 상품 이미지에 AI 인물을 쓸 계획이라면 실사 촬영과 같은 수준의 검토를 거쳐야 합니다.
적합·부적합
어디에 쓰고, 어디엔 쓰지 말아야 하나요?
기준은 하나입니다 — “그 사람이어야 하는가.”
특정 인물이 아니어도 되는 용도에는 잘 맞습니다. 블로그 표지, SNS 배경, 스톡 사진 대체(회의 장면·라이프스타일 컷), 웹툰·영상의 캐릭터 시트, 마케팅용 가상 페르소나 같은 작업입니다.
반대로 그 사람이어야 하는 용도에는 부적합합니다.
- 실제 후기·인터뷰 사진 대체 — 진위를 오인시킬 소지
- 의료·법률처럼 정확도가 신뢰의 근거인 이미지
- 여러 인물이 동시에 등장하는 장면 — 얼굴 일관성이 급격히 무너짐
- 저작권 있는 캐릭터·IP 재현
참조 기능은 아이데이션과 시안 단계에서 가장 값어치가 큽니다. 최종 결과물에 가까워질수록 사람 손과 법적 검토가 함께 붙어야 합니다.
자주 묻는 질문
Q. 스타일 참조와 이미지 투 이미지는 다른가요?
A. 다릅니다. 이미지 투 이미지는 원본 자체를 변형하고, 스타일 참조는 분위기만 빌립니다.
Q. 참조 기능으로 지인 얼굴을 재현할 수 있나요?
A. 유사도는 올라가지만 동일성은 보장되지 않습니다. 동의 없는 사용은 정책·법 위반 소지가 있습니다.
Q. 무료로 일관성을 유지할 방법이 있나요?
A. Stable Diffusion에 IP-Adapter나 LoRA를 붙이는 경로가 있습니다. 로컬 GPU가 필요합니다.
Q. 스타일 코드는 시간이 지나도 유지되나요?
A. 모델 업데이트로 미세하게 달라질 수 있어 기록이 필수입니다.
Q. 참조 이미지의 저작권은 어떻게 처리하나요?
A. 본인 촬영본, CC0, 라이선스를 확보한 이미지만 쓰세요.
Q. AI로 만든 가상 인물을 광고에 써도 되나요?
A. 실존 인물과 닮으면 분쟁 여지가 있습니다. 사전 검토를 권합니다.
일관성은 결국 세 축으로 만들어집니다 — 무엇을 참조할지 정하고, 팔레트를 문서로 고정하고, 도구의 참조 기능을 앵커로 붙이는 것입니다. 다만 얼굴은 유사성까지이고 미세 구조 오류는 남으며, 인물을 다루는 순간 초상권 검토가 함께 따라옵니다. 파라미터는 버전에 따라 바뀌므로, 오래된 자료를 따라 하기 전에 자기 도구의 최신 문서를 먼저 확인하시길 권합니다.
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